今日は

友人のガキの学校が学級閉鎖とか。
一年に至っては学年閉鎖やと。すげーなインフル。
そのガッコが北大阪なんすけど、あいつら贅沢な生活さらしとるから体弱っとんねん。
わしらのガキのころみたいに土食って木から落ちてみたいに自然な生活せえって思うね。
鍛え方が足らんちゅーねん。

 

 

Arthur Lyman Hawaiian Sunset

ハワイの音楽。
今やラウンジとかイージーリスニングと呼ばれるようなサウンド。
1958年。これはジャンルで言うとなんと呼ばれていたのか。

穏やかでどこか軽く（明るい意味での）さみしさも感じる音楽性。
ハワイ独特のものがありますね。
音の響きが長く長く伝わっていくスローな楽曲が楽器たちのよさを最大限に引き出しているのもポイント高い。

安易に癒しとかいう言葉は使いたくないっすね。
この盤を聴いて思うことはハワイアンのサンセットを見て湧き出る人間の自然の感情ではないかと思うんで。あえて言葉で強調しなくてもという。
そういう受動的な癒しではなく、自然な心に帰るための演出ってな感じです。

 

Ismael Quintana / Ismael Quintana

70年代を代表するサルサの歌い手さん。
色っぽくも紳士的でさらに哀愁や威厳、そして同時に軽やかさ、伸びやかさ。
本当に色々な要素をもたせた歌を歌います。すごいですね。

その才能を惜しげもなく発揮するためにはそれだけの内容が多彩な盤を必要とする。
いい歌い手ほどいいものをと思うのですが、それがこの時代本当によくできている。
この時代はすごいですね。

盤をひととおり聴いてたくさんの感情が沸いてきた。
深い。あまりにも深い。
一生モンの盤、そして歌い手様であります。
すごいですね。

 

 

Florindo Sassone / La Ultima Cdita 1947

タンゴというのはもともと日本で大人気であった。
そのころのタンゴ。
だから日本向きなんかなと思うのが古い盤なんですよね。
一度ヨーヨー・マ氏がピアソラ氏を演奏してヒットしましたが、やはり日本人にはああいうやわらかい音が合う。

音質は今よりはるかに悪い時代のモノですが、それもあってよほど今のタンゴよりやわらかいのは当たり前。
演奏者たちの志向もそうやったのかもしれませんが。

どちらにせよ体が動く音楽であります。
わして寝っ転がって貧乏ゆすりするクセがあるんすけど、タンゴやとやっぱリズムにあわせて勢いよく「ザッ、ザッ」ってなってしまうんすね。
そればっかりは新しいタンゴも古いタンゴもないです。本質は同じ。
しかし、名作曲家で名指揮者のフロリンド・サッソーネ氏。
質は高いはずであります！！！！
 

 

今日は

もらいものがやたら多いわし。
今週はチョコレートとのど飴と奈良漬とえほーまきと田舎からみかん（はっさくと小林）もろた。
小林はええ香りしますねん。
貧乏そうにしてるのが真の一流の男の生き方である。
せこっ。

 

 

Jackie Opel / Cry Me A River

ジャッキー・オペル氏はジャマイカのスカシンガー。
ソウルやゴスペルとスカ、カリプソなどが混ざったスタイルで「スプージ」というジャンルを作り出したという。
バラードやＲ＆Ｂ中心で構成された内容で、米国のオールディーズ感覚で聴けます。
どこかクサさがあるのが日本向きかなとも。

伸びやかすぎる強力な声とソウルフルすぎる感情こもった歌いっぷりから不滅の人気を誇るシンガーと言って良いでしょう。
スターとかエンターテナーという称号が似合うカリスマ性のある歌い手であります！！！！！

 

Francisco Aguabella / Hitting Hard

史上最強コンガ奏者。
というのも聴いたら即わかるほどすごい。
楽器が生きているようなレベルであります。
コンガっちゅーのは手のひらを使ってたたくわけですが、手のひらの当たり具合までもが音に現れているよう。
絶妙すぎるアタック感はわしでもわかるほど。
コルトレーン氏に例えられた意味はようわかりますな。
盤では全パートがハイレベルすぎますが、その中でもコンガの目立ちっぷりが異常。

アフロ・キューバンからファンクまで。70年代を彩ったグルーヴィな音楽を詰め込んだ曲たちも最強。
贅沢すぎる曲、演奏に豪華な70年代を代表する名盤と思われるものです。

 

 

ブロードキャスト・トラックス ＭＢＳ編　ほか色々

テレビ主題歌曲集。
しかし大甘な評価が多いAmazonですら酷評だらけ。
というのも収録曲が少ない。少なすぎ。
どうせならアニメ歌年鑑みたいに年度別みたいにしていっぱい出せば良かった。

まあ、でも古くて初めて聴くようなものからごく最近のまで聴いてて確かに楽しい。
わしは1984年くらいから1992年くらいまではテレビもよう見ていたわけで、その辺だと懐かしい。
それより前だと新鮮。近年でもちちんぷいぷい「ぷいぷいチャン」とか噂のらいよんチャンネルなど印象的なものは「おおっ！」と思える。それだけにもっと良いものをと思います。

画像は「ＭＢＳ編」単にわしの好きな色が緑ってだけで選びました。

 

 

 

さけ８８スペイサイド・グレンリベット

ミネラルウォーター。
水割りに使うのにええやっちゃね。
ウイスキーの聖地スペイサイドで沸いてる水をボトリング。
しかし高いわ。500円くらいしよる。
もしこれでしょおもなかったらスコットランドの川という川ににわしのう○こ流したろか思う。

いや、それはせずに済んだ。
天然ろ過の自然水なので、酒の味を一切壊さない。
そして水割りの効力をし100％発揮して香り、味わいが引き立つ。
特に甘みが引き立つ感は強い。バーボンでも試したけどその傾向が強い。
損はしなかったねえ。
もちろん性質上から他の酒を割るのも良いすね。
飲むのは無味すぎて物足らんかな。

何度も言うが値段や。ジャパンで森の水だより一ケース買うより高いねん。
こんな瓶に入れて高く取るとか、安くする努力せん殿様商売しとるからウイスキー廃れんねん。
ついでにお前らの国も貧乏なんねん。くそぼけ。

今日は

各地で豪雪。大阪はまったくそれを感じさせないですな。積雪なんてほぼありえないですわ。
今日は世界各地の寒いとこから音楽を紹介・・。

 

テレビで極端な音楽としてケージ氏の４：３３、ナパームデスのYou Suffer、レノン氏と小野洋子氏のJohn & Yokoが紹介されてた。
音楽ファンには超有名な問題作ってなところで、ある意味ネタでもあります。
しばしば意味合いってのを議論されますが、直接的に影響力があったのはナパーム・デスですな。
ケージ氏は音楽に向き合う姿勢としてのひとつの答えを出したように思う。
ジョンヨーコはち○こ丸出し。露出狂は世界を救・・・わなかった。
まあ、正直ビートル時代の音源のほうがはるかに影響あるんでしょう・・。
たぶん３つとも当クソブログでも紹介済みです。

 

かぶ。
ＫＤＤＩ順調に下がってきておる。
しかし買うのは雇用統計まで待つことに。
欧米人はどんな裏技があるかわからん。
初心者のわしは重要イベントはできるだけ避ける。
つーても統計に向けてあげるのは今までのパターンやから乗るべきやったんかなあ、とは思う。

つーかトヨタ一万株かえせえええええええええええええ2450円でええええええええ。

 

 

 

ンガナサン族の音楽　シャーマンと朗詠調の歌 ほか

シベリアの先住民の音楽シリーズ。10作あるようで全部は聴いてないですがどれもシベリアあたりからアジア北部、カラフトなどの民族の音楽らしいものです。
カナダのイヌイットの音楽、アイヌの音楽などもシベリア音楽と似ているところがあります。
音楽は自然の音から生まれるものだから、似た気候や地形だと似た音楽でも生まれるんでしょうか。

シンプルな素材と声で作られた素朴で温かみを感じる音楽。
原始的な楽器のその構造がまんま聴こえてくるかのような音色を注意深く聴くのが楽しいです。
楽器の形も演奏法も知らなくても音を聴けばわかる気がする。
想像力を働かせてくれる物件だと思います。

こういう一見楽しむ要素が限られてそうな音楽も、その一点を集中して見ると奥が深かったりします。
派手に色々な手法云々の音楽よりよほど神経を尖らせて見る価値ありです。
ある意味派手手法複雑音楽のほうが楽しみ方があからさまでわかりやすいものともいえますね。

 

カナダの伝統歌

カナダの音楽。
カナダは先住民と欧州移民がそれぞれ違うコミュニティを作って暮らしてたそうで、音楽の種類もさまざま。
ゆえに欧州っぽい音楽と北方らしいシンプルな音楽おおまかに分けられそうです。

アイリッシュやフォークやカントリー好きからばりっばりの民族色の濃いもの、音遊びまで好きな方ならお得な盤です。
どちらにせよ曲調がほのぼのなのが中心かなと感じます。
雪の森の小屋で暖炉にあたりながら聴くべき雰囲気はありますね。
非常に良い盤です。

 

Immortal / Pure Holocaust

ノルウェーの音楽をウィキペディアで調べるとクラシック音楽の次にブラックメタルが紹介されてた。
まあ、編集者の好みがあるんでしょうけど。
というわけでブラックメタルプチ特集をやったばかりですが・・。

初期ブラックメタルはどれも個性的ですが、彼らは寒々しいリフと猛吹雪のようなリズムセクションが一体となって怒涛の極寒音楽を生み出しすことに成功しました。
かといってただ突っ走るというより緩急、展開美はしっかりとあるので聴き良い部類。マニアさん限定とは思えない物件です。
曲展開がいいとグイグイ引っ張られていきます。
この寒々しさが非常に熱いです！！！

 

 

 

さけ８７スノーグラウス

冷凍庫で冷やして飲めというコンセプトのフェイマスグラウス。
ボトルのデザインも美しく、かなり購買意欲をそそります。
正面から見ると裏側の山のデザインが透けていいんですよね。
冷やすと画像よりやや液色が薄くなります。

冷やして飲むとかすかにスモーキーで甘みの強いあの有名な雷鳥テイスト。
しかも冷やしているのでキレがより良くなるというオマケつき。
これは企画倒れの物件ではないでしょう。
冷やしても常温で飲んでもそんなに派手に変化があるわけじゃないですが、雷鳥ファンならオススメです。
フェイマスグラウスは値段が安い割りにできがいいから安心して買えます。

高温多湿の日本でこれは助かる物件ですなあ。

 

今日は

けいばまけた。
どっちも僅差やねん。またかよほんま。

最近ａｕの営業みたいなんがよう来る。
もしかしてＫＤＤＩ買っとけってことか。パケ代値下げとか言うしかなり下がってる。チキンのわしも返上せなあかんしな。
一株から打診してみるか。

 

 

Roberto Murolo / La Chanson De Napolitaine

イタリアの大歌手であるロベルト・ムローロ氏の1937年から52年にかけてのときに残した音源集らしいっす。
地中海に面したパスタとピザの街。豊かな自然と食に恵まれただけに歌のほうも余裕のあるおだやかなものです。

今日テレビで南の島から日本に家族でホームステイちゅう番組あった。
ああいうほのぼので人間らしい人たちのような味わいのある歌。
ポップ音楽からはどんどん人間味が殺がれてきていますが、まだまだこういう「味」を求める人はいるでしょう。
あんな番組できるくらいやし。

わしらは文明社会に慣れすぎて「人間」なら刺激的なはずのものですらマンネリ化してるんやなあと今日は思いました。
ギンギンのポップスに嫌気が差してる人がいるならば、こういう盤は特効薬です。

 

 

Creative Source / Migration

五人組のソウル、ファンクヴォーカルグループ。
70年代に星の数ほどいたグループの中では目立つものはないが、堅実に良いと思います。
なんせ層の「熱さ」がハンパない時代なので、特異な個性がないと頂点にはならないですが、こういった人たちも重要。
あまり濃いのが欲しくないときはかえって安心して聴ける。

アーバンな部分に個人的には一番惹かれましたが、全体的にこのジャンルに必要とされる要素は全部あってどれもいい感じ。
どこを取っても良いのでそれぞれ個人が感じることは違っても評価は一定なはず。

 

 

Dorothy Ashby / Hip Harp

ジャズ。ハープという楽器を使ってのジャズで、かなりユニークな盤だと言えそうです。
脇にはフルートも居て軽快さが非常に強いです。

サウンドはショーロっぽいとこもありますが、ハープがジャジーなプレイに徹しているので驚くほどファンキーに仕上がる。
唯一無二の盤と化している。
若干わしにはとっつきにくい面がありましたが、慣れるとすごいいい盤ですな。これは。

ハープちゅうのは主張の非常に強い楽器。
だからタイプの違う音楽に溶け込むことはないです。
それだけにこのような盤ができつつも、他にハープを使ったジャズがあまりできなかったのでしょうか。
そう思うとやっぱり奇跡的な盤なんでしょう。これは。

 

今日は

けいばまけた。
欲かいてゲシュタルト頭にしてもた。
くそー実質三頭立てやったから確実にいったら良かった。

かぶ。
グリー狙えるけど日経天井って感じもするし、まだ材料株相場は終わらず。
判断むずいな。
きのうはでなのせいで上げやがったんか？
日本橋梁が死んだから行っても良かったかもしれない。

 

 

Messiah / Extreme Cold Weather

スイスのスラッシュメタル。
なぜに白熊なのかという突っ込みが必ず出るであろうこのジャケ。
アルバムタイトルから物騒なのを狙っているはずなんですが、普通ブラックメタルみたいにシベリアの森とか使うほうがいいよねえ。
でも、面白いから許す。

音のほうはジャケのかわいさに反して硬派。
特にヴォーカルは相当な極悪さであり、初期ブラックメタルにも通じるところあり。
時に疾走ではなく暴走する部分もあるのでスラッシュはいらんがデスメタルとか聴く人にも案外いけるかも知れんっすね。

 

Tanju Okan / Ve Tanju Okan Sahnede

タンジュ・オカン氏。
単純おかんやって。うちのおかんみたいや。
ちなみにトルコの俳優だった人のようですね。
めちゃくちゃ渋い低音。メランコリックな歌いっぷり。
シナトラ氏とか好きならばっちり来ます。

トルコの音楽と言う感じでなく、米国オールディーズを聴くつもりで手に取るといいはず。
シナトラ氏よりはまだ新しい系なので聴きやすいです。ただ、ちょっとクサいかもです。
まあ、こういうの好きでわざわざトルコ探すなんて人はそうおらんでしょうが、もっと低音をいっぱい欲しいという方には。

 

Little Brother Montgomery / Tasty Blues

リトル・ブラザー・モンゴメリー氏はブルース・ピアニスト。
おしゃれで落ち着いた雰囲気はご本人のプレイも当然ながら周囲のメンバーも素晴らしくてジャズ好きにもＯＫというばわかるかと。

しかし曲や歌はブルースそのもの。
表面的にはそうでもないですがやはり本質は濃いなというところにあります。
ジャズで体が動くならリズミカルに縦でありますが、この盤を聴いているとどうしてもタメができてしまうし、顔もキューってなる（どんなんやねん）。
ゆるぎないブルースです。